11 MU Gk SPA 1415

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Wikiseite des Musikgrundkurses 11 SPA, KAS Schuljahr 2014/15

Filmmusik

Projektaufgaben

  1. Themeneinstieg: Schwarzfahrer vertonen
  2. Begriffe in kleinen Wikiseiten erklären und Quiz oder LearnigApp dazu entwicklen
  3. Entwicklungsgeschichte der FM: Anfänge, Stummfilm, Tonfilm bis heute
  4. Kurzfilme finden, Handlung zusammen fassen, CUE List erstellen, Vertonen
  5. Biografien zu den genannten oder weiteren Filmmusiken erstellen (als kleine Wikiseiten), Quiz/LearningApp entwicklen.
  6. bestehende Filmmusik analysieren

Allgemeines

z.B. kleine Geschichte der Filmmusik

Merkmale, Funktionen & Begriffslexikon

z.B.

Kameraeinstellungen & Perspektiven

  • Amerikanische
  • Nah
  • Frosch
  • Totale

Filmkomponisten

Beispiele für FM

Schwarzfahrer

Beispiele für Kurzfilme

Diese Filme kann man zum Nachvertonen gut nutzen...

Songwriting1

1. Grundlegende Songwriting Techniken

Beispiele und Analysen

Happy - Pharrell Williams
Merkmale: Gospelchor zur Steigerung des Refrains eingesetzt, verschiedene Hintergrundstimmen werden differenziert eingesetzt um für Abwechslung zu sorgen.
Intro, 3 Strophen, Refrain, Klatschteil


Rollin in the Deep - Adele
Merkmale: Gospelchor als Background
Intro, Strophe, Pre-Chorus, Refrain, Bridge


Waves - Probz
Merkmale: Stimme ist dominant, Melodie wiederholt sich die ganze Zeit über, marginale Veränderungen, Akkorde und Struktur bleiben immer gleich, unplugged bis auf E-Gitarre
Backgroundmusik bleibt immer gleich, Streicher und Trompete im Arrangement.

Schülerbeispiele und Songanalysen

Klassische Bandbesetzung

klassische Pop/Rock-Band Besetzung besteht aus:

Schülerkompositionen

Intros

Finde weitere Beispiele.

Songteile und Arrangements

Klassische Form ist: Intro, Strophe, Refrain, Strophe, Refrain, Bridge, Refrain, Refrain, End/Outro
Einige Songs fangen auch direkt mit einem verkürzten Refrain an, oder ganz ohne Intro einfach mit der Strophe.
Der Refrain wird im Laufe des Stückes oft noch durch das Arrangement verstärkt/angereichert und bei einigen Songs bei der letzten Wiederholung einen Halbton nach oben transponiert.

Akkorde und Tonarten

Hauptdreiklänge

Informationen zu den Hauptdreiklängen findest du hier
Zu den Hauptdreiklängen zählt man die Akkorde auf der 1., 4. und 5. Stufe. In der Funktionsharmonik nennt man diese auch Tonika, Subdominante und Dominante

Nebendreiklänge

Alle anderen Stufen einer Tonart bezeichnet man als Nebendreiklänge. Dies sind also: 2., 3., 6. und 7. Stufe und die dazugehörigen Akkorde bzw. Dreiklänge
Der Akkord auf der 6. (in Dur) bzw. 3. Stufe (in Moll) stellt die sogenannte Paralleltonart dar. Man kann hier ganz gut in einer andere Tonart ausweichen, in dem man diesen Akkord als neue Tonika etabliert.

Music Theory for Musicians

Einige Seiten davon auswählen (nach Absprache) und Übersetzen

Software

Hier gibt es Softwareempfehlungen für verschiedene Plattformen

Software für Windows

Magix music maker http://www.magix.com/de/music-maker/

Magix ist ein Programm mit dem sich aus vorgegebenen Sounds Lieder zusammen setzen, abmischen und einspielen kann.

Wenn man sich eher auf professionelle Stücke berufen fühlt gibt es mehrere hochwertige Programme wie Cubase, Ableton Live, FL Studio und viele mehr.

All diese Programme stellen den Benutzer besonders in den Vollversionen viele verschiedene Möglichkeiten um vielfältig seine eigenen Tracks zu komponieren,
mischen und auch andere zu remixen. Bei fast allen diesen Programmen ist es jedoch vonnöten wenn man zum Beispiel improvisieren möchte oder "live" spielen sich
hardware (interface etc.) hinzuzukaufen um richtig arbeiten zu können. Wer sich erstmal rantasten möchte an das
musizieren am computer kann sich Kostenlose oder billigere
Versionen der Programme kaufen (Cubase LE, Ableton LITE, FL Studio FREE). Um nur einzelne Audio Abschnitte zu schneiden oder simple Änderungen daran vorzunehmen,
lassen sich auch Programme wie Audacity benutzen.

Software für Mac

Garageband ist ein bei Apple Geräten ein vor installiertes Programm. Das Programm dient zum mischen, einspielen und hinzufügen von computer generierten sounds.

Eine Liste von bekannterer und unbekannterer Musikbearbeitungssoftware gibts hier darunter auch freeware.

Apps für Android

Apps für iOS

Für iOS ist die wohl bekannteste software auch Garageband neben GarageBand habe ich keine weiteren gut bewerteten Apps gefunden.

Klausurprojekt

Learning Apps zum Thema

Man zu Begriffen aus der Musikwelt br

Bitte 2 weitere Apps entwickeln (z.B. zu den Themen Musiktheorie = Tonleitern, Akkorde, Takt und zu Songwriting = Bestandteile eines Songs, Stilistiken, Merkmale, Instrumente, Arrangement)


Musik als Zeugnis gesellschaftspolitischen Engagements

Musik ist schön zu hören, hilft uns in schwierigen Situationen, spricht unsere Gefühle an und bewegt etwas in uns. Doch Musik ist ebenfalls kritisch, beleuchtet unangenehme Seiten, ob es nun unsere eigenen Gefühle sind und die Erkenntnis dieser, oder Seiten der Menschen und ihrer Handlungen. In diesem Abschnitt geht es um "Musik als Zeugnis gesellschaftspolitischen Engagements". Doch was ist eigentlich gesellschaftspolitisches Engagement? Gesellschaftspolitisches Engagement lässt sich grob ganz leicht erklären. Es heißt, dass sich Menschen aus der Gesellschaft politisch engagieren, um in der Gesellschaft etwas zu ändern. Das beliebteste Beispiel dafür sind wohl die Wahlberechtigten. In früheren Zeiten waren lediglich Männer mit bestimmten Vorraussetzungen wahlberechtigt, doch dies sollte sich ändern und so gab es Demonstrationen, Revolutionen und schließlich und letztendlich durften auch die Frauen wählen. Heutzutage ist sogar jeder ab 18 Jahren wahlberechtigt und bei den Kommunalwahlen sogar schon ab 16 Jahren.

Wie kann man diese Dinge musikalisch darstellen? Zunächst braucht man dafür nicht unbedingt einen Text. Wenn die Menschen wissen, worauf sich dieses Stück bezieht, dies kann man zum Beispiel durch den Titel deutlich machen, hören die Menschen unter bestimmten Aspekten diesem Stück zu. Sie achten darauf, welche Instrumente gewählt worden, wann sie wie eingesetzt wurden, an welchen Stellen das Stück lauter, leiser, hektischer, ruhiger, schneller, langsamer wird. Und dann die passende Frage dazu: Welches Ereignis in der Gesellschaft würde dazu passen? Welche Rede wird dort dargestellt, oder welche Stimmung wird vermittelt, die die gesellschaftliche Stimmung derzeit beschreibt? Das Stück regt schon an dieser Stelle zum Denken an. Mit Text ist die natürlich einfacher. Man liest den Text, analysiert und interpretiert ihn, jedoch achtet man auch dort auf die Musik und zwar auf dieselben Eigenschaften, wie wenn kein Text vorhanden ist.

Im Anschluss nun drei Stück-und Songbeispiele, die dies verdeutlichen.


Eigene Songtexte & Songs

Klausurprojekt

Material und Impulse

Fliegender Holländer:
Zusammenfassung der Handlung
Charakterisierung der Personen: Holländer, Senta
Düstere, märchenhafte Thematik, Fantasy
Umbruch im Schaffen Wagners: Leitmotivtechnik (Siehe auch Filmmusik)
Keine reine Nummernoper mehr (Begriffsklärung)
Beziehungsdiagramm: Senta, Eric, Liebestod für den Holländer
Leitmotive zu Beginn der Oper
Ballade der Senta:
http://cloud.freehandmusic.netdna-cdn.com/preview/530x4/schott_musik_international/smn_88504.png
Orchesterbesetzung
Zeit
Uraufführung
Kritik
Charakterisierung der Person R. Wagner

Analyse der Senta Ballada:
Aufbau / Orchestereinleitung
Aufbau der Gesangsmelodie: Wort- Ton Verhältnis, Umfang, Intervalle, Intervallsprünge, Akkorde,
Orchesterbegleitung, um die Melodie/Text zu akzentuieren
Wagner schrieb für seine Musikdramen alles selbst: Musik, Libretto (Text) und Regieanweisungen


Textstellen und Hinweise:
Zwischen Senta und dem Holländer herrscht von Anfang an ein Einverständnis, das der Worte nicht bedarf und der Sprache, mindestens der rationalen, dialektischen, nicht zugänglich ist. In dem großen Duett des zweiten Aktes, dem Zentrum des Werkes, wird denn auch das Schweigen, in dem Senta und der Holländer sich gegenüberstehen, nicht eigentlich gebrochen, sondern zum Tönen gebracht; so wenig der FLIEGENDEHOLLÄNDERein Dramaist,soentschiedenister,wieWagner mit untrüglichem Instinkt erkannte, zur Oper prädestiniert. Das Mißverständnis, das durch Eriks Eingreifen entsteht, ruft keineswegs einen Konflikt hervor, der Senta und den Holländer einander entfremdet; vielmehr führt es herbei, was Senta immer schon ersehnte:


Er sucht mich auf! Ich muß ihn sehn!
Die Treue bis zum Tod, die Senta verspricht, ist eine Treue, die sich im Tod erfüllt: einem Tod, der ihr nicht bloß das bestätigende Siegel aufdrückt, sondern ihre innerste und sogar einzige Substanz bildet. Der Holländer braucht Sentas Treue, um sterben zu können; von Liebe zu sprechen, versagt er sich.

Die düstre Glut, die hier ich fühle brennen, sollf’ ich Unseliger sie Liebe nennen? Ach nein! Die Sehnsucht ist es nach dem Heil: würd’ es durch solchen Engel mir zuteil!


Und Senta, die kein irdisches Zusammenleben mit dem Holländer erwartet, weiß, daß die Treue, die sie schwört, ein Opfer ist. DER FLIEGENDE HOLLÄNDER gehört nicht in die Tradition der Tragödie, sondern in die des Märtyrerdramas, dem das unbeirrbare Verlangen eines Helden, sich zu opfern, die Bahn vorschreibt.

Quelle/Wagner Verband, Minden. Text von C. Dahlhaus
http://www.wagner-verband-minden.de/hollaender/7_hintergr/schulen/Dahlhaus.pdf

Aus psychologischer Sicht:
http://www.zeit.de/1978/32/senta-ein-psycho-drama/seite-2


Harmonische Analyse:
http://www.e-hausaufgaben.de/Thema-161634-Der-Fliegende-Hollaender-Protokoll.php

Aufgaben

  1. Kurze Zusammenfassung der Handlung mit Quellenangabe(n) (c.a. 10-15/20 Sätze)
  2. Charakterisierung der Personen Senta und Holländer (Jeweils 3-4 Sätze)
  3. Zur Person Wagners nur das Wesentliche in 4 Sätze (Zeit, Komponist, Gesellschaft. Bezug, 2 Phasen/Standpunkte im Hinblick auf seine Sichtweise als Komponist)
  4. Leitmotivik: Erklären und am Stück belegen
  5. Musikalische Analyse des Stückes (anhand Notenbeispiel und Hörbeispiel -> Im Netz verschiedene Ansätze zur Analyse suchen u. kurz Stellung nehmen, dann verlinken ODER unbekanntes Stück und dann selbstständig analysieren.
  6. Tonart: Gm, beginnt mit Quartmotiv im Bass (d, g). Überleitung: Sektakkord, chromatisch über E, Es, nach Dominante D7 (Dominantseptakkord)
  7. Gesang beginnt und imitiert den Anfang im Bass.
  8. Harmonik Gm, D und Doppeldominante A nach D.

2. Teil. E7 (= Dominante von A), A (= Doppledominante), D (=Dominante). Wort-Ton-Verhältnis

Zusatz:
Kurzanalyse Chor der Spinnerinen: https://www.youtube.com/watch?v=Aw1puBTSmeI
Finde 2 Analysen im Netz und vergleiche sie. Ziehe, auf der Basis der im Unterricht behandelten Analyse deinen eigenen Schluss.